Claves para entender a los Maestros

19 febrero 2026

William Dunlap

 

William Dunlap

19 de febrero de 1766 – 28 de septiembre de 1839

Perth Amboy, Nueva Jersey – Nueva York

 

Fue un pintor estadounidense y pionero del teatro estadounidense.

En 1783, a la edad de 17 años, pintó un cuadro de George Washington que es propiedad del Senado de los Estados Unidos. Más tarde estudió en Londres con Benjamin West, un pintor británico-estadounidense que pintó una variedad de escenas históricas, incluidas la Revolución estadounidense y la Guerra de los Siete Años.

En 1787, Dunlap regresó a Estados Unidos. A su regreso, comenzó a trabajar exclusivamente en el teatro estadounidense. Produjo más de sesenta obras durante su carrera. Muchas de ellas eran adaptaciones de obras francesas o alemanas. En 1805, se vio obligado a retomar la pintura por necesidad de dinero. En 1817, ya era pintor a tiempo completo.

En 1834, Dunlap publicó su libro History of the Rise and Progress of the Arts of Design in the United States (Historia del auge y el progreso de las artes del diseño en los Estados Unidos), que hoy se considera una fuente inestimable de información sobre los artistas, el coleccionismo y la vida artística en general en los períodos colonial y federal.

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Dunlap fue miembro de la Logia Holandesa No. 8 en la ciudad de Nueva York, Nueva York.

Este artículo fue proporcionado por el hermano Eric C. Steele.

 

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18 febrero 2026

Lewis Addison Armistead

 

Lewis Addison Armistead

18 de febrero de 1817 – 5 de julio de 1863

New Bern, Carolina del Norte – Gettysburg

 

Fue un soldado estadounidense.

Provenía de una larga línea de oficiales militares. Su padre fue uno de los cinco hermanos que lucharon en la guerra de 1812. Uno de sus tíos estaba al mando de Fort McHenry durante la batalla que inspiró a Francis Scott Key a escribir el himno nacional. La familia de su madre tenía entre sus miembros a congresistas y gobernadores.

Armistead asistió a la Academia Militar de los Estados Unidos en West Point, pero no logró graduarse. Según informes contradictorios, renunció después de romperle un plato en la cabeza a otro cadete y otros informes dicen que se debió a fallas académicas.

Después de dejar la academia, el influyente padre de Armistead le consiguió un puesto como segundo teniente en el ejército de los Estados Unidos. Su primer destino fue Arkansas, donde se casó con Cecilia Lee Love y tuvieron dos hijos.

Armistead se casó con Cecilia en 1844 y sirvió en la guerra entre México y Estados Unidos. Después de la guerra, Armistead y Cecilia perdieron a uno de sus hijos. Ocho meses después, Armistead también perdió a su esposa a causa de una enfermedad desconocida.

Armistead se volvió a casar y se llevó a su familia con él en su nuevo período de servicio. Su nuevo período de servicio lo llevó a Nebraska, Missouri, Kansas y, finalmente, California. Sin embargo, la segunda esposa de Armistead nunca vio California, ya que falleció en 1855 durante una epidemia de cólera.

En California, Armistead se hizo muy amigo de Winfield Scott Hancock. Ambos se separaron cuando comenzó la Guerra Civil estadounidense. Hancock sirvió para la Unión y Armistead para la Confederación.

En la batalla de Gettysburg, Armistead fue puesto a cargo de una brigada bajo el mando del mayor general George Pickett. Armistead dirigió su brigada durante la carga de Pickett. Colocó su sombrero en la punta de su espada y lo agitó para animar a sus tropas a seguir avanzando. Armistead llevó a su brigada a la marca de agua más alta de la Confederación durante la batalla, solo para ser rechazado de inmediato por un contraataque abrumador de la Unión.

En el contraataque, Armistead recibió tres disparos. Mientras lo sacaban del campo de batalla, se encontró con el capitán Henry H. Bingham, un soldado de la Unión y francmasón. Armistead le entregó sus pertenencias a Bingham y le pidió que se las llevara a su amigo Hancock, lo que Bingham hizo.

Armistead fue trasladado fuera del campo de batalla a un hospital de la Unión. Tanto los médicos de campaña como los del hospital esperaban que Armistead sobreviviera a sus heridas. Después de dos días, el 5 de julio de 1863, falleció a causa de lo que el médico denominó fiebre secundaria.

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Armistead fue miembro de la Logia Alexandria-Washington #22 en Alexandria, Virginia.

 

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16 febrero 2026

Will Fyffe

 

Will Fyffe

16 de febrero de 1885 – 14 de diciembre de 1947

Dundee, Escocia – Saint Andrews, Escocia

 

Fue un músico y artista escocés.

Su padre era carpintero de barco y tenía pasión por el teatro. Regentaba un Penny Geggy, un espectáculo itinerante que recorría las tierras bajas de Escocia. Fyffe viajó con su padre y adquirió una gran experiencia para su futura carrera.

A los veinte años, Fyffe se unió a la compañía de teatro Castle Theatre de Will Haggar Junior. Esto llevó a Fyffe a conocer al padre de Haggar, Will Haggar senior, que fue un productor pionero del cine mudo. La primera película en la que Fyffe apareció para Haggar senior fue una versión épica de 50 minutos del cuento galés The Maid of Cefn Ydfa . La historia cuenta que Ann Thomas, una doncella galesa, se vio obligada a casarse con un hombre rico llamado Maddocks. Antes de casarse con Maddocks, conoció y se enamoró de un techador y poeta local. Después de múltiples intentos de Ann y el poeta de estar juntos, el poeta se fue de la ciudad y Ann se vio obligada a casarse con Maddocks. Se cree que Ann enfermó debido a su angustia por perder a su amor. En su lecho de muerte, le pidió al poeta que fuera a su lado. Cuando llegó, ella murió en sus brazos. En algún momento alrededor de 1938, la película desapareció y no fue encontrada hasta 1984 en un armario familiar.

Fyffe era un actor muy solicitado tanto en Gran Bretaña como en Hollywood. Fyffe apareció en una variedad de películas con muchos de los grandes nombres del cine.

Fyffe era más conocido como actor, pero también era un gran músico y comediante. Escribió muchas canciones y tuvo una variedad de personajes cómicos que interpretó en el escenario. Su canción más famosa, que fue versionada por Eartha Kitt, Danny Kaye y Kirk Douglas, fue I Belong to Glasgow. La canción fue escrita y grabada por Fyffe después de un encuentro entre Fyffe y un borracho en la estación central de Glasgow. Fyffe le preguntó al hombre si pertenecía a Glasgow, y el hombre respondió que Glasgow le pertenecía a él.

Fyffe falleció el 14 de diciembre de 1947 en un trágico accidente. Recientemente, Fyffe había sido sometido a una cirugía para corregir un problema en su oído. Fue a su propio hotel en St. Andrews para recuperarse. En un momento dado, se cayó de la ventana de su suite. Fue llevado de urgencia al hospital local, donde falleció más tarde.

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Fyffe se crió en la Logia St. John's No. 471 en Shotts, Escocia. Más tarde se unió a la Logia Thalia en Londres, Inglaterra, que se dedicaba principalmente a "teatro". La logia tomó su nombre de la musa de la comedia y la poesía pastoral.

 

Este artículo fue proporcionado por el hermano Eric C. Steele.

 

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15 febrero 2026

EL ARTE DE LO OCULTO VIII - Alfons Maria Mucha

 

EL ARTE DE LO OCULTO VIII

Un libro de consulta visual para el místico moderno

S. Elizabeth

Ediciones Akal, 2024, Madrid

 

Alfons Maria Mucha

(1860-1939)

La Epopeya Eslava

La obra de Alfons Maria Mucha se presta de manera privilegiada a una lectura esotérica, pues bajo la superficie decorativa del Art Nouveau late un entramado simbólico que conecta con tradiciones ocultistas, masónicas y espirituales.

1. Sincretismo esotérico en Mucha

·       Mucha no se limitó al cartelismo comercial: en su producción más íntima buscó transmitir un mensaje espiritual.

·       Su estética integra paganismo, ocultismo y masonería, reflejando un sincretismo propio de la Europa finisecular, donde el arte era vehículo de iniciación y revelación.

·       La figura femenina, omnipresente en su obra, funciona como arquetipo de la Sophia o de la Naturaleza divinizada, mediadora entre lo humano y lo trascendente.

2. Naturaleza y espiritualidad

·       Mucha concebía el arte como mensaje espiritual: las formas orgánicas, las flores y la fluidez de las líneas evocan la vitalidad de la naturaleza como reflejo de lo divino .

·       Esta visión conecta con la tradición hermética, donde el mundo natural es un libro simbólico que revela verdades ocultas.

3. Ejemplo emblemático: Zodiaco (1896)

·       En esta obra, Mucha representa las doce constelaciones rodeando a una figura central identificada con Astrea, diosa de la justicia y del orden cósmico.

·       El círculo zodiacal funciona como mandala iniciático, donde cada signo es una puerta hacia la comprensión del destino y la armonía universal.

La simetría y el color vibrante refuerzan la idea de un cosmos ordenado y bello, en sintonía con la tradición astrológica y esotérica.

Mucha transforma el ornamento en lenguaje iniciático: sus carteles y pinturas no son solo decorativos, sino vehículos de contemplación espiritual. En clave esotérica, su obra se convierte en un puente entre lo visible y lo invisible, entre la belleza sensible y la verdad oculta.


Zodiaco de Mucha (1896)

1. El círculo zodiacal como mandala

·       La disposición circular de los doce signos funciona como mandala iniciático, símbolo de totalidad y de la rueda del tiempo.

·       Cada signo es una puerta arquetípica que conecta al iniciado con un aspecto del cosmos y de sí mismo.

·       El círculo cerrado sugiere la eterna recurrencia y la armonía universal, en línea con la tradición hermética.

2. La figura central: Astrea

·       Mucha coloca en el centro a una figura femenina, identificada con Astrea, diosa de la justicia y del orden cósmico.

·       En clave esotérica, ella es la Sophia o la Virgen de la Sabiduría, mediadora entre el mundo sensible y el orden trascendente.

·       Su posición central recuerda al Oriente de la logia, donde se sitúa la fuente de la luz.

Capricornio dentro del Zodiaco de Mucha, en clave esotérica e iniciática.

1. Simbolismo tradicional de Capricornio

Animal mítico: la cabra marina (mitad cabra, mitad pez) representa la unión de lo terrestre y lo acuático, lo material y lo espiritual.

Elemento tierra: firmeza, disciplina, perseverancia.

Regente Saturno: planeta del tiempo, la prueba, la maduración y la iniciación a través de la dificultad.

2. Lectura iniciática

El Guardián de la Montaña: Capricornio encarna al iniciado que debe ascender la montaña del conocimiento, paso a paso, con esfuerzo y constancia.

Prueba del tiempo: bajo Saturno, Capricornio recuerda que la iniciación no es instantánea, sino fruto de la paciencia y la maduración.

Puerta del solsticio de invierno: Capricornio marca el renacimiento de la luz en la oscuridad, símbolo de la victoria espiritual sobre la materia.

3. En el Zodiaco de Mucha

La representación femenina asociada a Capricornio aparece con atributos de serenidad y recogimiento, evocando la fuerza interior más que la exterior.

El ornamento vegetal y la disposición circular sugieren que la ascensión capricorniana no es aislada, sino integrada en el ciclo cósmico.

En clave ritual, Capricornio puede ser leído como el grado de la perseverancia, donde el iniciado se enfrenta a la prueba de la constancia y la disciplina.

La serie de Las Cuatro Estaciones (1896) de Alfons Maria Mucha es una de sus obras más ricas para una lectura esotérica, pues cada estación no solo representa un momento del año, sino también un estado iniciático y un arquetipo espiritual.

1. Primavera (Spring)

Simbolismo: juventud, germinación, despertar.

Clave esotérica: corresponde al inicio del camino iniciático, la energía del Aprendiz que comienza a trabajar sobre la piedra bruta.

Arquetipo: la doncella florida, símbolo de pureza y potencial.

Función ritual: invocar la frescura del comienzo, la esperanza y la renovación.

2. Verano (Summer)

Simbolismo: plenitud, expansión, vitalidad.

Clave esotérica: etapa del Compañero, donde se despliega la fuerza y se aprende en comunidad.

Arquetipo: la mujer radiante, asociada al sol y la abundancia.

Función ritual: celebrar la plenitud del trabajo colectivo y la fraternidad.

3. Otoño (Autumn)

Simbolismo: cosecha, maduración, recogimiento.

Clave esotérica: corresponde al Maestro, que recoge frutos de la experiencia y transmite sabiduría.

Arquetipo: la mujer con racimos y frutos, símbolo de abundancia espiritual.

Función ritual: recordar que la iniciación culmina en la transmisión y en la cosecha de lo sembrado.

4. Invierno (Winter)

Simbolismo: reposo, silencio, muerte aparente.

Clave esotérica: la prueba de la oscuridad, el tránsito por el silencio antes del renacimiento.

Arquetipo: la figura recogida, envuelta, símbolo de introspección y espera.

Función ritual: meditar sobre la muerte iniciática, la necesaria disolución antes de la nueva luz.

 

El ciclo de las estaciones es un mandala temporal, reflejo del eterno retorno y de las fases del camino iniciático.

Mucha convierte lo ornamental en lenguaje simbólico, donde cada estación es una puerta de conciencia.

En logia, esta serie puede servir como soporte pedagógico para explicar cómo la iniciación es un proceso cíclico: nacer, crecer, madurar, morir y renacer.

 

https://www.academia.edu/51288499/Ocultismo_paganismo_y_masoner%C3%ADa_sincretismo_en_la_obra_de_Alphonse_Mucha

https://zoepost.com/alfons-mucha-el-mensaje-espiritual-en-el-arte/

 

 El arte de lo oculto VII

 

 

 

14 febrero 2026

Edmond François Valentin About

 

Edmond François Valentin About

14 de febrero de 1828 – 16 de enero de 1885

Dieuze, Francia – París

 

Fue un novelista y escritor francés.

En 1848 ingresó en la École Normale, una institución de educación superior creada tras la Revolución Francesa. Su propósito era formar una nueva generación de profesores formados en el espíritu crítico y los valores seculares de la Ilustración. Se dice que en la escuela uno de sus profesores le dijo que nunca fue más que un "pequeño Voltaire". Tras dejar la École Normale, ingresó en la Escuela Francesa de Atenas. En 1853, regresó a Francia.

About se forjó un nombre como un entretenido escritor anticlerical. Muchos de sus relatos eran de carácter satírico y con un estilo literario de farsa. Su novela más famosa es Le Roi des montagnes (El Rey de las Montañas). La mayoría de sus libros seguían los acontecimientos de la época y los analizaban desde la perspectiva satírica de About.

En 1855, About le escribió a Tolla una historia sobre una joven actriz parisina que, según muchos, se inspiró en una novela italiana. Recibió aún más atención negativa cuando escribió una serie de cartas al periódico Le Figaro.

Durante los años siguientes, About escribió diversas obras de teatro, novelas y relatos. Uno de ellos, en particular, fue un panfleto sobre la Cuestión Romana, una disputa de poder entre el Papa y el rey de Italia.

Más tarde en su vida, About intentó dedicarse a la política, pero no tuvo éxito.

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About aparece como masón en numerosos sitios web y libros publicados. Actualmente, se desconoce su afiliación real a una logia.

 

Este artículo fue proporcionado por el hermano Eric C. Steele.

 

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12 febrero 2026

Adolfo Federico

 

Adolfo Federico

14 de mayo de 1710 – 12 de febrero de 1771

Museumsinsel Schloss Gottorf, Schleswig, Alemania – Estocolmo, Suecia

 

Era rey de Suecia.

Por ambos lados de su familia descendía de la casa de Holstein-Gottorp. Una casa que tuvo varias dinastías reales escandinavas medievales en su ascendencia.

De 1727 a 1750, el príncipe Adolf fue príncipe obispo de Lübeck. En 1743 fue elegido heredero al trono de Suecia por la Facción Hat, que tenía el control del Riksdag de los Estados, el cuerpo legislativo en ese momento en Suecia. Ascendió al trono el 25 de marzo de 1751.

El gobierno del rey Federico fue muy corriente. Era esencialmente una figura decorativa con el Riksdag de los Estados controlado por Hat, un partido político durante la Era de la Libertad en Suecia que tomó su nombre del sombrero tricornio que llevaban los caballeros y los oficiales. La mayoría de los Hats estuvieron en desacuerdo durante el gobierno del rey Federico con los Caps, el partido político opuesto. Los Caps fueron nombrados por los Hats con la contracción de la palabra Night-Cap que pretendía indicar su incapacidad para lograr algo. Los Caps estaban formados en gran parte por pobres y clérigos.

Durante su reinado, el rey Federico intentó restaurar el poder en su trono dos veces. El primero en el Golpe de Estado de 1756, en el que la esposa de Federico, la reina Luisa Ulrica, planeó un golpe de Estado. El golpe tenía como objetivo despojar al Riksdag de los Estados de todo poder y disolverlo, devolviendo así la monarquía absoluta a Suecia. El complot fue descubierto incluso antes de que comenzara y el rey Federico casi pierde su trono a causa de ello. La segunda fue en 1768, cuando los Caps ya habían tomado el control del Riksdag de los Estados.

En particular, durante su reinado se creó la Ley de Libertad de Prensa bajo el control de Caps del Riksdag de los Estados. La Ley de Libertad de Prensa no tenía precedentes en ese momento en el mundo. Recortó toda censura, aunque mantuvo medidas punitivas por difamación contra el rey y la iglesia estatal luterana.

A pesar de cómo se ve su reinado, el rey Federico era un hombre bien parecido. Todos los que lo conocieron como un hombre bueno y bondadoso lo lloraron profundamente.

El rey Federico falleció el 12 de febrero de 1771. Se afirma que falleció después de consumir una comida que consistía en langosta, caviar, chucrut, arenque ahumado y champán. De postre supuestamente tomó 14 porciones de semla, un panecillo dulce tradicional sueco. Fue servido en crema tibia.

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El rey Federico era miembro de la Logia de Estocolmo.

 

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