Claves para entender a los Maestros

25 agosto 2026

Cassius McDonald Barnes

 

Cassius McDonald Barnes

25 de agosto de 1845 – 18 de febrero de 1925

Condado de Livingston, Nueva York – Albuquerque, Nuevo México

 

Fue un político estadounidense.

De joven, se mudó con su familia a Michigan. Asistió a la escuela pública en Michigan y posteriormente al Seminario de la Iglesia Wesleyana, una universidad privada en Michigan.

En 1861, cuando estalló la Guerra de Secesión estadounidense, Barnes se alistó a los 16 años. Antes de unirse al ejército, ya tenía cierta experiencia en telegrafía. Gracias a esta experiencia, obtuvo un puesto en el Cuerpo de Telégrafos e Ingeniería Militar del Ejército de los Estados Unidos. Sirvió durante toda la guerra.

En 1876, Barnes se mudó a Ft. Smith, Arkansas. Allí aceptó el cargo de Jefe Adjunto del Alguacil de los Estados Unidos en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Oeste de Arkansas.

En 1890, Barnes fue nombrado Receptor de la Oficina de Tierras de los Estados Unidos en Guthrie, Territorio de Oklahoma, por el presidente Benjamin Harrison. Durante su mandato como Receptor, aprobó el examen de abogado en 1893. En 1895, formó parte de la Legislatura Territorial de Oklahoma. Durante ese período, fue presidente de la Legislatura.

En 1897, el presidente William McKinley nombró a Barnes cuarto gobernador del Territorio de Oklahoma. Durante su mandato de cuatro años, vetó varios intentos de la legislatura para crear instituciones territoriales. Vetó los proyectos de ley basándose en el creciente deseo de que el Territorio de Oklahoma buscara la estadidad.

Tras su mandato como gobernador, Barnes fue presidente del Banco del Condado de Logan. En 1903, fue alcalde de Guthrie. Fue elegido para un segundo mandato no consecutivo como alcalde de Guthrie en 1907. También trabajó como operador de telégrafo postal.

Debido a problemas de salud, Barnes se mudó a Albuquerque, Nuevo México, donde falleció el 18 de febrero de 1925.

***

Barnes figura como Venerable Maestro de la Logia Guthrie n.º 35 en la sesión anual de la Gran Logia de Oklahoma. Ayudó a organizar el Gran Capítulo de Oklahoma y es uno de los tres peticionarios ante el Gran Campamento de los Estados Unidos para la formación de la Comandancia Guthrie n.º 1, además de ser el primer Muy Eminente Gran Comendador del Territorio de Oklahoma.

 

Este artículo fue proporcionado por el hermano Eric C. Steele.

 

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24 agosto 2026

Lapis Niger

Lapis Niger



El Lapis Niger es un monumento arcaico en el Foro Romano con un pavimento de mármol negro bajo el cual se encontró una de las inscripciones más antiguas en latín.

Se asoció con la tumba de Rómulo o con un altar dedicado a deidades infernales y así se volvió sagrado y prohibido. Su presencia en el centro político de Roma nos dice que todos los cimientos están enraizados en el misterio y el sacrificio.

La piedra negra es el camino entre lo visible y lo invisible, el núcleo telúrico de la ciudad.

El antiguo lenguaje de la inscripción representa la palabra primordial: es una palabra que establece y protege.

Si se interpreta como la tumba del fundador, el Lapis Niger es el eje donde la muerte se convierte en la semilla de la comunidad.

En términos alquímicos, es el Nigredo de Roma, la fase oscura y germinal de la que surge la luz de la civilización.

El Lapis Niger puede así ser visto como un ombligo sagrado, un “ombligo negro” que conecta la ciudad con su inframundo y sus dioses tutelares y recuerda el vínculo entre lo humano y lo divino. 

23 agosto 2026

Jonathan Mayhew

 

Jonathan Mayhew "Skinny" Wainwright IV

23 de agosto de 1883 – 2 de setiembre de 1953

Fort Walla Walla, Washington – San Antonio, Texas

 

Fue un soldado estadounidense.

En 1901, se graduó de la escuela secundaria Highland Park. Su padre murió en combate en Filipinas en 1902. En 1906, Wainwright se graduó en West Point.

Wainwright fue asignado al 1.er Regimiento del Calvario de los Estados Unidos en Texas, sirviendo de 1906 a 1908. Luego sirvió en Filipinas durante la Rebelión Moro de 1908 a 1910.

En 1916, Wainwright fue ascendido a capitán. Su ascenso se produjo después de graduarse de la Escuela de Servicio Montado en Fort Riley, Kansas. En 1917 estaba destinado, como parte del personal, en el campo de entrenamiento de primeros oficiales en Plattsburgh, Nueva York.

En 1918, Wainwright recibió la orden de viajar a Francia para servir durante la Primera Guerra Mundial. Recibió un ascenso temporal a teniente coronel durante su asignación en servicio de ocupación en Alemania hasta 1920. Después de ser reasignado, volvió al rango de capitán y luego recibió un ascenso. al mayor.

Entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial, Wainwright ocupó diversos puestos. Asistió a la Escuela de Guerra del Ejército en 1934. En 1938 fue ascendido a general de brigada y puesto al mando de la 1.ª Brigada del Calvario en Fort Clark, Texas.

En 1940, Wainwright recibió un ascenso temporal a Mayor General y fue asignado a Filipinas bajo el mando del General MacArthur. Su principal responsabilidad fue resistir la invasión japonesa de Filipinas. Después de que MacArthur fuera trasladado a Australia en 1942 para servir como Comandante Supremo Aliado, Área del Pacífico Sudoeste, Wainwright recibió un ascenso temporal a Teniente General. En abril del mismo año, los soldados de la península de Bataan que estaban bajo el mando del mayor general Edward P. King se rindieron. El 6 de mayo, en un intento por limitar las bajas, Wainwright se rindió. A principios de junio todas las tropas aliadas en Filipinas se habían rendido.

Wainwright fue el prisionero de guerra de mayor rango, hasta su liberación en 1945 por el Ejército Rojo. A pesar de su rango, el ejército japonés lo trató con mucha dureza. Durante su tiempo como prisionero de guerra, recibió una Medalla de Honor, pero MacArthur lo detuvo y sintió que Filipinas no debería haberse rendido. Tras su liberación, volvió a presentarse a la medalla y esta vez se la concedió.

Después de la Segunda Guerra Mundial, Wainwright recibió un desfile de teletipos en la ciudad de Nueva York. Se jubiló en 1947. Después de jubilarse, viajó dando discursos a organizaciones cívicas. En 1948, estaba previsto que pronunciara el discurso de nominación de MacArthur si era nominado.

Wainwright falleció de un derrame cerebral en San Antonio, Texas, el 2 de septiembre de 1953.

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Wainwright era miembro de Union Lodge No. 7 en Junction City, Kansas, en mayo de 1946. También estuvo activo como Shriner.

 

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20 agosto 2026

El mito del Maestro Hiram Abif

 

El mito del

Maestro Hiram Abif

Hiram Abif es la historia central de la masonería especulativa y es la base del tercer grado o grado de Maestro Masón. Esta leyenda, introducida en el ritual masónico a principios de la década de 1720, transforma la imagen de un hábil trabajador del metal descrito en la Biblia en una imagen común de fidelidad, integridad, muerte mística y regeneración moral.

Describiremos el mito en detalle y desde la construcción del Templo hasta la iniciación de los trabajadores:

 

Encargo del Templo y la Organización de los Trabajadores.

El rey Salomón de Jerusalén decide llevar a cabo el plan de su padre David de construir un hermoso Templo al Creador en el Monte Moriah. Sin artesanos especializados en arquitectura y metalurgia compleja, Salomón depende de su amigo, el rey Hiram I de Tiro. Envía a Hiram Abif, un maestro de gran habilidad, experto en fundición de bronce y todo tipo de trabajos decorativos y delicados. Para organizar y dirigir el gran número de trabajadores (más de 150.000 trabajadores), Hiram los divide en tres grupos: Aprendices, Compañeros y Maestros.

Para clasificarlos y pagarles equitativamente según su mérito y habilidad, Hiram asigna señales de mano específicas, toques físicos y palabras de paso secretas para cada uno de los tres grupos.

Conspiración de los Compañeros.

A medida que el gran edificio se acerca a su finalización, la codicia y el resentimiento surgen entre los trabajadores de segunda clase. Quieren conocer el salario y los secretos del Maestro Masón sin pasar los años de instrucción necesarios ni tener todos los méritos. En secreto, quince Compañeros quieren obtener la contraseña maestra de Hiram Abif.

Pero cuando llega el día del ataque, la guardia de Salomón hace que 12 de los conspiradores confiesen. Pero tres de ellos se aferran a su codicia suicida y permanecen en el complot: Jubelas, Jubelos y Jubelum (adaptaciones fonéticas tardías de los hijos de Lamec en Génesis).

 

La Emboscada del Mediodía y los Tres Golpes Fatales.

Esta emboscada tiene lugar al mediodía (el cenit del sol) cuando todos los masones y capataces dejan de trabajar y duermen durante el día.

En este momento de silencio ininterrumpido en el Templo, Hiram Abif suele ser el único que entra solo en el Sancta Sanctorum inacabado para rezar, meditar y dibujar los planos geométricos del día en su tablero de dibujo.

Los tres rufianes bloquean las tres rutas de escape del edificio (las puertas Sur, Oeste y Este) con tres de las herramientas de creación matemática del oficio como armas mortales: La Puerta Sur (Meridional): Hiram es obligado a salir del santuario por Jubelas (el vicio de la Ignorancia) quien lo obliga a salir sin una palabra de escape. El arquitecto se niega a decir algo sobre el secreto del Maestro Masón, argumentando que no puede revelar algo que debe tener a tres personas (Salomón, el rey Hiram de Tiro y él mismo) a su alrededor. Jubelas lo golpea con un golpe feroz en la garganta (o en la sien derecha) con una regla de plomo de 24 pulgadas y Hiram es sacado y corre fuera del santuario.

La Puerta Oeste (Occidental): En este punto, Jubelos (fanático) se encuentra al final de la línea. Después de repetir la demanda de los secretos y obtener la segunda negativa inflexible de Hiram, Jubelos lo golpea fuertemente en el pecho con una escuadra de hierro. Con las costillas rotas y su respiración un silbido metálico, el maestro se arrastra lentamente hacia la puerta oriental como su última esperanza.

La Puerta Este (Oriental): Allí está Jubelum (encarnación de la ambición). Al darse cuenta de que Hiram preferiría morir a su propia muerte en lugar de romper su voto de silencio, Jubelum lo golpea en la frente con una pesada piedra de un mazo de albañil. Hiram Abif se desploma sobre las baldosas de mármol del santuario roto.

 

La ocultación del cadáver y la marca de la acacia.

En un instante se dan cuenta de que han matado al maestro inútilmente y no han hecho el secreto escrito, los asesinos entran en pánico. Ocultan al muerto bajo un montón de escombros en el Templo y llevan el cadáver a medianoche a unas colinas fuera de Jerusalén. Lo entierran en una tumba clandestina excavada rápidamente.

Si quieren descubrir el lugar más tarde, clavan una sola rama verde de acacia en la tierra removida y huyen a las lejanas cuevas y canteras.

 

La búsqueda y el descubrimiento en el Monte Moriah.

A la mañana siguiente, el colosal trabajo del Templo se detiene por completo; los capataces no reciben las instrucciones geométricas y Hiram no se encuentra por ningún lado. Salomón está lleno de angustia y miedo al recibir la confesión voluntaria de los doce Compañeros arrepentidos. Inmediatamente envía a quince iniciados de alta confianza (organizados en patrullas) a buscar la geografía de Judea.

Después de varios días de búsqueda infructuosa, uno de los escuadrones comienza a cansarse en la ladera. Apoyándose en la maleza, uno de los hombres nota que un arbusto de acacia se cae y se rompe fácilmente porque la tierra a su alrededor está removida y blanda. Al cavar, descubren el cuerpo del Gran Maestro Hiram Abif.

Los buscadores rinden homenaje a los restos, vuelven a enterrar la tumba, colocan la rama de acacia nuevamente sobre ella y regresan a Jerusalén para informar a Salomón.

 

La Exhumación y la “Palabra de Paso” Sustituta.

Salomón pronuncia mover el cuerpo con los más altos honores de estado al Sancta Sanctorum del Templo. Cuando Hiram Abif ha muerto, la contraseña del Maestro Masón se pierde (sus tres Grandes Maestros originales tenían que estar de acuerdo) con el rey declarando que la primera palabra que venga a la mente cuando exhume al maestro se usará como palabra sustituta para la próxima generación.

Al intentar sacar el cuerpo, que ha estado enterrado durante quince días en el calor del desierto, la descomposición del cuerpo está avanzada.

Un primer maestro intenta levantar el cuerpo con el toque del Aprendiz, pero la piel se desliza del cuerpo. Se intenta el toque del Compañero pero sucede lo mismo porque la carne se desprende de los huesos al toque de los dedos.


Con este desprendimiento anatómico, surge la exclamación de asombro y dolor del Maestro, que es la palabra del Maestro: Macbenac o Mahabone (que en la logia se piensa como “la carne se desprende de los huesos”).

Como ha demostrado la investigación, no hay un origen hiramita de esta fórmula mítica, sino más bien el antiguo manuscrito escocés de Graham de 1726 donde se cuenta la historia noahita de cómo los tres hijos de Noé intentaron levantar el cadáver descompuesto de su padre para obtener sus secretos, exclamando mientras lo hacían que había “médula en este hueso”.

 

La elevación del maestro y los “Cinco Puntos de la Fraternidad”.

Finalmente, Hiram Abif es levantado del pozo de corrupción solo a través del toque del Maestro Masón, también conocido como “La Garra del León” o el fuerte apretón del Maestro. Esta elevación se concluye con los Cinco Puntos de la Fraternidad que son la base moral de la unión de los hermanos: Pie a pie: Esto significa que el masón debe estar siempre listo para ayudar a un hermano en apuros. Rodilla a rodilla: Recuerda la actitud de humildad y compromiso con la oración por el bienestar de los demás. Pecho a pecho: El compromiso inquebrantable de guardar y proteger los secretos de un hermano en el corazón. Mano a espalda: La disposición para levantar y rescatar a un hermano caído. Mejilla a mejilla (o boca a oído): El deber de ofrecer sabio consejo al oído del hermano, evitando que tome decisiones equivocadas y guiándolo hacia la rectitud.

 

El candidato asume simbólicamente el papel de Hiram en este psicodrama en la logia, experimentando una muerte mística de su ego profano para renacer a una vida moral, intelectual y social superior ante la fraternidad universal.

 

El Castigo de los Asesinos.

Los conspiradores que escaparon son finalmente descubiertos en sus cuevas por las búsquedas ordenadas por Salomón. Capturados y llevados a Jerusalén, sufren un severo castigo por su traición. Esto da lugar a los llamados “grados de venganza” o grados de Perfección en la Masonería (del cuarto al undécimo grado en el Rito Escocés Antiguo y Aceptado) y la lucha interna del iniciado para erradicar y obliterar los vicios de la Ignorancia, el Fanatismo y la Ambición.

 

¿Qué nos enseña la leyenda?

La riqueza de este mito radica en sus múltiples niveles de interpretación: Hiram como el propio iniciado: El templo no es una estructura de piedra, sino el templo interior del propio carácter del masón.

La Alquimia de la Gran Obra: En el esoterismo hermético, el asesinato (y entierro) corresponde a la fase de Nigredo (obra negra/descomposición); el descubrimiento marcado por la acacia es el Albedo (obra blanca/purificación); la búsqueda de los asesinos es la Citrinitas (obra amarilla); y la elevación final a través de la Garra del León es el Rubedo (obra roja) donde el plomo profano finalmente se transforma en el oro espiritual del Maestro.

La Acacia Inmortal: Al igual que el tamarindo en el mito solar egipcio de Osiris (un héroe civilizador también asesinado por conspiradores celosos, desmembrado y buscado con devoción), la rama verde de acacia representa la inmortalidad del alma y la convicción de que la verdad y la moralidad nunca se verán comprometidas ante la destrucción física de la materia.


Anderson, J. (2005). Las Constituciones de los Francmasones.

Bravo Llantén, J. (2020). La iniciación masónica: símbolos y psicología del rito.

Coil, H. W. (1996). Enciclopedia Masónica de Coil.

Manuscrito Graham. (1906). El Manuscrito Graham de 1726.

Guénon, R. (2004). Símbolos fundamentales de la ciencia sagrada.

Mackey, A. G. (1996). El simbolismo de la masonería.

Scholem, G. (1996). La Cábala y su simbolismo.

Stevenson, D. (1988). Los orígenes de la masonería: el siglo escocés, 1590–1710.

Waite, A. E. (1994). Nueva enciclopedia de la masonería.

 

18 agosto 2026

Tarot

 

Antoine Court de Gébelin y la invención del mito esotérico del Tarot


Antoine Court de Gébelin no fue el creador del Tarot como objeto material, sino el arquitecto de su transformación simbólica y esotérica. El Tarot, que nació en el norte de Italia alrededor de mediados del siglo XV, fue originalmente un juego de triunfo, un entretenimiento cortesano ilustrado con imágenes alegóricas (ver los famosos mazos Visconti-Sforza).

Permaneció en esa zona lúdica durante siglos, ya que no tenía nada que ver con la magia o la adivinación. La intervención de Court de Gébelin en 1781 cambió esa percepción. En el volumen VIII de su obra monumental Le Monde Primitif, dijo que el Tarot era en realidad el Libro de Thoth (por ejemplo, la sabiduría egipcia encriptada en un libro). Según él, las cartas contenían jeroglíficos que eran filosóficos y religiosos y podían interpretarse como una colección de símbolos universales. Estos eran esos pensamientos que, aún careciendo de base histórica, encajaban en el ambiente intelectual del siglo XVIII, cuando el orientalismo, el hermetismo y la búsqueda de raíces antiguas para las tradiciones europeas eran el foco. Court de Gébelin era masón y pastor protestante y usó su poder para propagar estas ideas.

Propuso que el Tarot se usara para la adivinación y la meditación y luego se utilizó en círculos ocultistas. Poco después, Etteilla presentó su método de lectura y más tarde Éliphas Lévi y la Golden Dawn usaron el Tarot como un instrumento iniciático y mágico. El legado de Court de Gébelin es el de haber inventado el mito del Tarot. No creó las cartas, pero las convirtió en un nuevo lenguaje, un lenguaje simbólico universal asociado con Egipto, la masonería y la tradición hermética. El Tarot probablemente habría sido un curioso juego histórico sin él; lo convirtió en un oráculo cultural y espiritual que aún inspira a aquellos que lo miran ahora en busca de un reflejo de lo oculto y lo trascendente como sus imágenes.

16 agosto 2026

Luz Ancestral en el Vitral de la Escalera

 

Luz Ancestral en el Vitral de la Escalera


Lectura Simbólica, Esotérica e Iconográfica

 


El brillante vitral que acompaña el ascenso de la escalera no es simplemente un elemento decorativo, es un mapa visual de la transformación del alma y una puerta al conocimiento iniciático.

Su ubicación física y la forma en que los escalones pasan a través de él están vinculados al concepto universal de la escalera mística, el axis mundi que conecta el plano terrenal con las esferas celestiales. Al cruzarlo, la luz se disuelve y cobra vida en el vidrio soplado, de modo que el caminante está en un camino muy similar hacia la iluminación espiritual, desde la contemplación tranquila de las virtudes humanas hasta el conocimiento de la co-creación divina.

En la cima de esta obra se encuentra una exuberante ofrenda floral. Es una flor suave, la flor es rosa y el pastel es blanco y el pastel es un cáliz o un regalo. Y el alma necesita hacer eso para hacer florecer la naturaleza, para que el amor puro, la dedicación y la belleza intrínseca del mundo puedan ser vistos y experimentados en el mundo.

La abundancia de flores es un testimonio de la base moral que será el cimiento de la sabiduría venidera. El alma está al borde del misterio y el medallón circular central es el círculo dorado que marca la perfección del universo y la inmortalidad del espíritu. La sabiduría se expresa en este espacio en el lenguaje más esotérico.

El León Solar es ese fuego alquímico y esa fuerza vital y esa conciencia activa. Es su pata delantera derecha descansando sobre una esfera terrestre que habla del espíritu sobre la materia y el autocontrol y la antigua idea de “fijar lo volátil” en la que la energía salvaje y celestial del sol se coloca en la tierra para producir realidad.

En el corazón de esta fuerza ardiente y estable del león hay una fuente o estanque místico que corre día y noche porque es allí donde se pueden encontrar todas las emociones purificadas, el inconsciente y la misma fuente de la creación, y el alma debe ser retirada de allí antes de ser elevada. Es donde la figura femenina de la Virtud o Gnosis se encuentra en un alto pedestal y es la piedra de la razón y la buena conducta. Ella, en un arco que es voluntad e intención disciplinada, levanta su mano con su brazo derecho y apunta al cielo frente a ella, para poder ver que la inspiración viene de arriba y todos los caminos llevan al final.

A su costado, está el perro fiel que es el testigo verdaderamente leal y confiable y que es el guardián del umbral.

En la parte superior del vitral, enmarcado por el arco semicircular que es la corona del edificio, está el misterio de la autorrealización y el fin del viaje.

El vitral no es conocimiento pasivo sino co-creación activa y Artes Liberales. Esta sección elevada es el fuego de la iluminación interior que arde y se eleva al cielo con las flechas de la aspiración espiritual hacia el infinito.

 

Así que toda la lectura del vitral es luz y color y propósito. Al caminante que asciende la escalera se le instruye a seguir el camino del trabajo: hacer florecer sus virtudes en la tierra, controlar sus deseos materiales con el poder divino del león solar, meditar con la luz del sol y meditar en el estanque de la sabiduría, para alcanzar los límites de la Mente Superior. El alma con la brújula del orden y la paleta del arte es el maestro del gran templo de la creación.

09 agosto 2026

EL ARTE DE LO OCULTO XXX - Remedios Varo

 

EL ARTE DE LO OCULTO XXX

Un libro de consulta visual para el místico moderno

S. Elizabeth

Ediciones Akal, 2024, Madrid

Remedios Varo

(1908-1963)


La mujer alquimista

La pintura de Remedios Varo constituye un verdadero mapa iniciático del alma, donde cada lienzo se convierte en un ritual de revelación. Sus personajes, de aspecto andrógino y mirada absorta, no son simples figuras surrealistas: son adeptos en tránsito, viajeros interiores que atraviesan pruebas espirituales. En ellos se encarna la enseñanza del Cuarto Camino de Gurdjieff, la búsqueda de la unión entre esencia y personalidad, entre lo visible y lo oculto.

Las arquitecturas imposibles que habitan sus cuadros –torres, pasajes, laboratorios- son templos de la psique, espacios simbólicos donde se realiza la alquimia interior. Allí, la artista despliega ruedas, mecanismos y engranajes que evocan la gran máquina cósmica, la rueda del samsara y la alquimia como proceso de transmutación espiritual. Cada engranaje es un recordatorio de que el universo es un organismo vivo, regido por leyes invisibles.

Los animales híbridos y las criaturas fantásticas que acompañan a sus protagonistas funcionan como guardianes arquetípicos, fuerzas del inconsciente que custodian el umbral del conocimiento. La presencia de aves, gatos y seres metamórficos señala la conexión con lo chamánico y lo visionario, donde lo animal es mediador entre lo humano y lo divino.

En obras como La creación de las aves, la artista se representa como maga y alquimista, transformando la luz cósmica en canto y vuelo. Allí, la pintura misma es un acto ritual: el pincel se convierte en varita, el color en energía, y el lienzo en altar. En Mujer saliendo del psicoanalista, la liberación del inconsciente femenino se muestra como un rito de individuación, donde la psique se emancipa de sus cadenas y se abre al misterio.

Así, la obra de Remedios Varo no es mero surrealismo: es esoterismo pictórico, un lenguaje simbólico que une alquimia, psicoanálisis y magia. Cada cuadro es una plancha iniciática, un mandala que invita al espectador a recorrer el camino interior, a transmutar la materia en espíritu, la sombra en luz. Su arte es un espejo del alma, un llamado a la transformación y a la unión de los opuestos.

 


La creación de las aves

Es una de las obras más densas en significación esotérica dentro de su producción. En ella, la artista nos muestra a una figura híbrida, mujer‑ave, sentada en un espacio que recuerda tanto a un laboratorio alquímico como a una cámara iniciática. La escena no es una fantasía surrealista sin más: es un verdadero ritual pictórico.

La protagonista recibe rayos cósmicos a través de un prisma, que transforma la luz en energía creadora. Este detalle remite a la alquimia de la luz, a la transmutación de lo invisible en forma visible, evocando el principio hermético de que lo que ocurre en lo alto se refleja en lo bajo.

El pincel que sostiene la figura funciona como varita mágica, y la paleta como crisol alquímico. De ese acto surgen aves que, una vez creadas, vuelan hacia la ventana, símbolo de la liberación del espíritu y del pensamiento.

Cada pájaro es una emanación del alma, una idea que se emancipa del inconsciente y se eleva hacia lo trascendente. El entorno arquitectónico, cerrado y geométrico, recuerda a los espacios de la alquimia y a los templos interiores de la psique, donde se realiza la obra secreta de transformación.

La obra puede leerse como iniciática; la maga recibe la luz cósmica, la transfigura en canto y vuelo, y libera al espíritu en forma de aves. El proceso creativo se equipará al proceso espiritual: recibir, transmutar y liberar.

El espectador, al contemplar la escena, es invitado a reconocerse en ese mismo camino interior, en la posibilidad de transformar la materia en espíritu, la sombra en luz.

Por ello, La creación de las aves condensa los grandes temas de Remedios Varo: la alquimia, la magia, la unión de opuestos, la transmutación de la energía y la liberación del alma. Es un verdadero ritual pictórico, un mapa esotérico de la conciencia, que nos recuerda que el arte no es solo representación, sino acto sagrado de transformación.

 


La ciencia inútil o alquimia 

Nos presenta a una figura femenina absorta en un laboratorio fantástico, rodeada de instrumentos, tubos y mecanismos que parecen destinados a una tarea de investigación secreta. Sin embargo, el título mismo –“ciencia inútil”- sugiere una paradoja: el conocimiento que se persigue no tiene aplicación práctica en el mundo exterior, sino que se orienta hacia la transformación interior. La obra se convierte así en una metáfora de la alquimia espiritual, donde lo esencial no es producir oro material, sino transmutar la conciencia.

La protagonista aparece como una alquimista moderna, una maga que manipula energías invisibles. Los objetos que la rodean evocan tanto la precisión científica como la imaginación visionaria; son instrumentos que no pertenecen a la física ordinaria, sino a la física del alma. La escena transmite la idea de que el verdadero laboratorio alquímico es el propio ser humano, y que la “ciencia inútil” es en realidad la más necesaria; aquella que busca la unión de los opuestos, la integración de la sombra y la luz, la elevación del espíritu.

El espacio cerrado, con su atmósfera de recogimiento, funciona como cámara iniciática. Allí, la alquimista se aísla del mundo profano para dedicarse a la obra secreta. La inutilidad aparente de su tarea es, en clave esotérica, la señal de que se trata de un conocimiento reservado, inaccesible a la mirada común. Lo que parece inútil para la sociedad práctica es, en verdad, el camino hacia la liberación interior.

La obra puede leerse como una crítica velada a la ciencia positivista, que busca resultados tangibles y utilitarios. Varo contrapone a esa visión la ciencia del espíritu, que no produce objetos ni beneficios inmediatos, pero que transforma al ser humano en su esencia. La alquimia, en este sentido, es inútil para el mercado, pero indispensable para el alma.

Así, La ciencia inútil o alquimia se revela como un manifiesto pictórico; la afirmación de que el arte y la alquimia comparten la misma misión, la de transmutar lo invisible en visible, lo caótico en orden, lo humano en divino. Remedios Varo nos recuerda que la verdadera obra no se mide en utilidad externa, sino en profundidad interior.

 

Su pintura es un espejo iniciático que invita a contemplar la paradoja: lo inútil es lo más necesario, lo oculto es lo más luminoso.

 

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 El arte de lo oculto XXIX